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La Chacarita Teatro

Jacinto Ríos 1449

¡Hasta el 2017!

Desde la Chacarita Teatro nos subimos al barco del 2016 buscando mantener una propuesta cultural y artística que dé preferentemente cuenta de la actividad local y se construya y constituya en referente para la comunidad.

Apostamos a la programación de espectáculos propios y ajenos, desde Marzo a Diciembre, sostuvimos el día jueves como un día más de teatro, nos unimos al director Jorge Villegas y otros elencos en el Ciclo Julio Patriótico, lanzamos una vez más para los niños el Festival de títeres y cumplimos nuestro 17 aniversario con una celebración durante Octubre y Noviembre con entrada a la gorra.

En palabras de la directora Mónica Nazar:

 “En nuestra sala hay una inversión social, para que la gente siga teniendo donde encontrarse y debatir, convocada por obras interesantes”.

No fue fácil, y la necesidad se convirtió en estrategia para continuar navegando a pesar de la tormenta. Eso y el amor que le ponemos a todo lo que hacemos nos define día a día.

Nuestro trabajo este año 2016 se puede resumir en cifras que hablan de lo realizado:
143 funciones en horario central, 4989 espectadores, 6 estrenos, 5 festivales nacionales, provinciales, municipales y propios, 9 eventos especiales, 4 talleres anuales, 22 grupos independientes, 34 espectáculos diferentes, 8 compañías en gira, 2 provinciales (Oncativo y San Marcos Sierras, 3 nacionales (Buenos Aires, Merlo y General Roca) y 3 internacionales (Brasil, Bélgica, Venezuela). 

Pudimos y podemos hacer gracias al aporte de la comunidad, los espectadores y artistas y asociaciones que nos acompañan, esta es nuestra manera de agradecer, seguir haciendo! En el 2017 nos reencontraremos con alguna esperanza nueva y las mismas ganas de mirarnos a los ojos, abrazarnos y dejar las amarras en la orilla.

¡Felices fiestas!

La Chacarita está en Jacinto Ríos 1449, Barrio Pueyrredón.

Teléfono 0351 4231159.

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ÚNICA FUNCIÓN “BOEMIA” de COMPANIA DE TEATRO CONSCIUS (Brasil)

El  día jueves 17 de noviembre a las 21hs se presenta la obra “BOEMIA”.

Las entradas se pueden reservar al 4231159 por un valor de $100 entrada general y  estudiantes y jubilados con descuento a $80.

Director: Larissa Garcia El espectáculo Bohemia se basa en el musical “Opera do Malandro”, escrito por Chico Buarque durante la dictadura militar de Brasil. Chico Buarque fue inspirado por los clásicos: Opera de John Gray Mendigos y La ópera de tres centavos de Bertolt Brecht y Kurt Weill. La historia se desarrolla durante la Segunda Guerra; pícaros, prostitutas, contrabandistas y estrella de la policía en una red de intriga en los cabarets y calles de Lapa, la fortaleza de sabiduría de la calle y Río de Janeiro de Boemia. La trama gira en torno a Max en el extranjero, el típico carioca tramposo e ídolo de burdeles. En el medio Terezinha, la hija de Duran que se casa en secreto Max, Lucy, amante de Max, inspector Chaves, un policía y prostitutas y compinches corruptos Max El montaje a también se basa en la película “Opera hacer Malandro”, que es una adaptación de la obra. El espectáculo trae una reflexión a través de escenas relajadas y embalado por las canciones de Chico. Además, se acerca a la realidad brasileña al presentar una parcela dentro de un entorno típico carioca.

ÚNICA FUNCIÓN “EL SECRETO DE LA CACEROLA” de TÍTERES MATE DE LUNA (CÓRDOBA)

La presentación será el domingo 6 de noviembre a las 17hs. Entrada $60.La Compañía

familiar “Títeres Mate de Luna” de San Marcos Sierras, Provincia de Córdoba, estará en la ciudad de córdoba después de su gira por Paraguay, Perú y Ecuador presentando su obra “El secreto de la cacerola”, para toda la familia. Es una historia de cocina, donde Jean Pierre, un cocinero artesanal, deberá enfrentarse a las comidas rápidas de Mac monstruo para encontrar el ingrediente secreto que hará conquistar el corazón de su hermosa Rosita. Trata el tema de la alimentación saludable, la higiene al cocinar y la perseverancia del amor en todo lo que hacemos en la vida. Ideal para los niños y sus familias, para compartir la magia de los títeres!

ÚNICA FUNCIÓN “VIENTOS ROJOS” de ARNICA danza-teatro (BUENOS AIRES)

El día sábado 5 de noviembre a las 22hs se presenta la obra “VIENTOS ROJOS”.

Un sombrero, un poncho y una mujer son sus protagonistas.
Apelando a la perfección de la forma, Vientos Rojos permite imaginar y dudar. Atmósferas oníricas y surreales que oscilan entre el miedo y la risa.
Espectáculo de ARNICA danza-teatro con música original de Lucas Rousseaux textos de Eduardo Galeano y Atahualpa Yupanqui. VIENTOS ROJOS recibió el apoyo de Instituto Nacional del Teatro, Instituto Prodanza, el Premio Teatros del mundo (2002 UBA).
A través de la Beca Antorchas, recorrió pueblos y ciudades del interior de Argentina y fue Invitada a una gira por USA Perfoming Americas. Recibio el subsidio de gira de INT (2016).

Dirección e Interpretación Mabel Dai Chee Chang
Música original Lucas Rosseaux
Asistencia de dirección Laura Veiga
Diseño de iluminación Martín Patlis

Las entradas se pueden reservar al 4231159 por un valor de $100 entrada general y  estudiantes y jubilados con descuento a $80.

Títeres, Canciones y Cuentos

Sábado 15 de Octubre a las 22hs única función.
Espectáculo solista de variedades destinado a público adulto.
Títeres, canciones y Cuentos es un espectáculo donde se tejen historias, se comparten paisajes y músicas de sitios muy diversos. El titiritero, juglar, trovador en su experiencia de tres décadas andando caminos ha visto, ha sentido y juntado en su memoria inmensa cantidad de expresiones del arte popular en forma de cuento, de poesía, de canción y sobre todo de su oficio: los títeres, arte de tradición popular por excelencia.
Números cortos con el clásico títere de guante, poesía y un cuento del escritor rionegrino Carlos Sandoval. Y diversas canciones acompañadas de charango, guitarra y acordeón diatónico.

Teatro Alpargata – títeres
Un teatro que camina, gastando la “alpargata” hacer títeres para toda la gente, todas las edades, todas las clases sociales;buscando llegar a todos los lugares posibles y aún a aquellos imposibles.El arte del juglar, el trovador, el músico, el circo, el payaso, los malabares y por sobre todas las cosas la antigua tradición del teatro de títeres se fusionan para dar forma y contenido al Teatro Alpargata Títeres.

Desde el año 1989 ha presentado sus espectáculos en plazas, calles, ferias, bares, patios, clubes,teatros, escuelas, universidades, iglesias, castillos,cárceles, puertos, subterráneos, centros barriales, mineros y campesinos de: Argentina, Bolivia, Brasil, Chile, Ecuador, Colombia, México, España, Italia, Francia, Inglaterra, Alemania, Holanda, Suecia,Suiza, Dinamarca, República Checa, Hungría y Nueva Zelanda.

“CIEN CONEJOS NO HACEN UN CABALLO”

Las funciones serán  los sábados 12, 19 y 26 de Noviembre a las 22hs en la sala La Chacarita Teatro (Jacinto Ríos 1449, B° Pueyrredón, Córdoba). La entrada es libre y a la gorra.

“Mon meme o Cien conejos no hacen un caballo” es una creación del grupo La Chacarita que es un homenaje al escritor Juan Filloy y reflexiona acerca del sistema de justicia que los hombres nos damos.

Las indagaciones discurren sobre la propuesta literaria de Filloy, específicamente sobre su primera novela, “Estafen”. Con una estética nutrida del teatro de objetos, la agrupación artística propone la creación de la “Filloy machine”, un dispositivo mecánico de edictos poéticos. Acompaña la propuesta una animación multimedia con ilustraciones en 3D realizadas por Faty, artista que se asocia al grupo en esta propuesta. El trabajo está ligado también a la dibujística del escritor cordobés y a la muestra Itinerante Mis reos, Cosa juzgada.

Para sostener la propuesta de tiempo y espacio que plantea la novela, el dispositivo escénico y los objetos operan como elipses y significantes, como formas que hacen comprender sin explicar, con su poética propia orientada a dar peso y densidad a lo velado, lo oculto, lo visceral de la condición humana, a modo de testimonio, de notarios.

Un estafador es atrapado. La detención, la toma de declaraciones y sus diálogos con el juez dan lugar a una aguda crítica de la justicia. Finalmente la fuerza de Ananké arrastra al protagonista a su destino trágico.

-Premio a la Producción 2014 de la Agencia Córdoba Cultura-

Trailer de la obra: https://www.youtube.com/watch?v=5BOLpJ48fwE

http://prensa.cba.gov.ar/cultura-y-espectaculos/llega-la-noche-de-los-teatros-a-cordoba/

“P/F TEATRO DESMEMBRADO”

Las funciones serán todos los  Viernes de noviembre a las 21.30hs en la sala teatral La Chacarita Teatro (Jacinto Ríos 1449, B° Pueyrredón, Córdoba). La entrada es libre y a la gorra. La función de estreno es el día 7 de octubre.

En un intento desesperado de la memoria para regresar a Papi, y poder conversar con él, Marianne Colegán dijo: “Mi papá era un narcotraficante, y lo amo”. Su imaginación estallará para poseerlo. El Cuerpo sin duelo de una muchacha cabezota. La cabeza de Papi dice: “Si me querés, quereme transa”. Teatro contra-informativo del Narcosur, ¡Buenas noches América!

La obra nos sumerge en el caso de Marianne Colegán, una adolescente que a la salida del colegio se encuentra con su padre fragmentado dentro de una bolsa y a partir de ese suceso, intentará reconstruir la memoria que conserva con respecto a la relación con su padre narcotraficante.

En escena Telma Cataldi, Mariano Zdero, Nicolás Torres, Marcos Bueno

Escenografía / Gráfica: Juliana Manarino Tachella

Realización escenográfica: Diego Trejo y Matías Unsain

Objeto / Cabeza: Dante Area Ricciardi

Vestuario: Jeff Clover

Edición de audios: Cruz Zorrilla

Fotografía: Marianela Verna

Música / Asistencia de dirección: Marcos Bueno

Producción / Asistencia de dirección: Lucila Mazzini

Dirección / Dramaturgia: Santiago San Paulo

Adaptación del texto “Padre fragmentado dentro de una bolsa” de Ángel Hernández

Esta obra cuenta con el Premio a la creación y producción teatral – Convocatoria a las Artes Escénicas 2016 otorgado por la Subdirección de Artes Escénicas – Agencia Córdoba Cultura, Gobierno de la Provincia de Córdoba.

Ensayamos teatro, un posible universo poético del dolor. Cómplices y enemigos del texto Padre fragmentado dentro de una bolsa. Un diálogo entre nuestro teatro urgente, independiente, cordobés y la literatura dramática de emergencia que lanza el autor mexicano al cono sur. El ejercicio colectivo es la interpretación -investigación práctica- del lugar y tiempo poético, al cual nos dispara el encuentro con el texto dramático, la puesta en relación de nuestras experiencias personales, nuestro contexto de producción teatral. La sensación general es de crisis, luto, y de descuartización de la mirada, estallido de las referencias, citas e imágenes. Santiago San Paulo, Córdoba, Mayo 2016. 

ÚNICA FUNCIÓN “PÍCARAS CONFESIONES DE UNA FEA” de IIAVE (Venezuela)

El  día 11 de septiembre a las 19hs se presenta la obra PÍCARAS CONFESIONES DE UNA FEA en La Chacarita Teatro, Jacinto Ríos 1449, Barrio Pueyrredón. Las entradas se pueden reservar al 4231159 por un valor de $100 entrada general y  estudiantes y jubilados con descuento a $80.

Laura, 35 años. Tuvo la suerte de nacer fea, absolutamente fea. Pero no es este un espectáculo de circo, es el desnudo de una mujer que busca contar su historia sin prejuicios, revelarse en carne viva.
«Pícaras confesiones de una fea» diserta sobre la belleza y la fealdad del ser humano en su relación intrínseca con los valores morales y psíquicos y en oposición a una sociedad que insiste en un canon de belleza establecido.
Laura, busca respuestas en la psicología, liberación en la religión, comprensión en la sabiduría espiritual… logra por fin hacer una íntima confesión ante las cenizas de su abuela.

A cerca de IIAVE-Teatro de los Invisibles
El Instituto de Investigaciones para el Desarrollo del Arte en Venezuela IIAVE-Teatro de los Invisibles, realiza de manera estable talleres de formación para jóvenes, adultos y personas de tercera edad. A la par que cubre anualmente una importante programación en comunidades y salas de todo el país mediante su proyecto Praxis Teatro.

Ficha Técnica:

En escena: Lilybell Trejo

Diseño de vestuario: María Eugenia Gutiérrez

Producción: Lilybell Trejo

Producción general: IIAVE-Teatro de los Invisibles

Autores: Alberto Ravara y otros

Dirección: Alberto Ravara y Jorge Cogollo

 

“FANFARRIA” de La Meteorológica del Circo Da Vinci (Córdoba)

Domingos 19hs dentro del  Ciclo Octubre sale a la gorra! 

“Fanfarria” de Circo DaVinci invita a compartir el acto de la celebración, sea cual fuese el acontecimiento, fuera festivo o fuera funesto. Una ceremonia en manos de una caravana sonante de bronce y madera, de golpe y de viento. Una agrupación de personajes transeúntes que traslada consigo el regalo de la música y el misterio de su alegre y melancólica presencia.

Una pieza musical-escénica de gran fuerza y brillantez, que despliega los lazos y andanzas de esta familia de nueve viajantes dedicados al arte de variedades, que orbitan bajo el propio impulso de sus locuras y generan un momento efímero y perdurable de sonoridad, desconcierto, belleza, caos y humor.

“Quien ha visto pasar a la Fanfarria DaVinci permanece en el eco de ese tránsito, conteniendo en un suspiro el deseo de un nuevo encuentro.”

La Meteorológica de Circo DaVinci es un grupo conformado por artistas de diversa índole que ofrecen un espectáculo-recital en donde se conjugan música, teatro, circo y humor. Agrupación formada por músicos-personajes, que en escena y a lo largo de un repertorio propio (que entrecruza géneros como el ska, reggae, cumbia, cuarteto y canción), desarrollan un show para todo público basado en la música, el humor, la infaltable participación de los espectadores, esto entrelazado con lo que a ellos los distingue: la presentación de diferentes disciplinas circenses tales como equilibrios en monociclos, malabares, rutinas de payasos y otras.

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